Voici un excellent exemple de l’évolution des attentes envers les franchises. Quand les années 1996 Cri Arrivée pour la première fois, l’horreur grand public était en difficulté, la folie du slasher des années 80 menant à des numéros de plus en plus élevés et à des territoires trop familiers qui étaient moins bien accueillis. Cri Je n’ai pas pu m’empêcher de trouver des façons astucieuses de commenter ce genre de tropes et d’autres, brisant ainsi le moule et inspirant une nouvelle génération d’horreur. Maintenant, nous avons Scream 7, un film sorti à une époque où le public est bien plus habitué à apprécier le lore attendu des séries en cours, avec le potentiel de réaliser des chiffres record au box-office. Alors, quel est le problème ? Eh bien, peu importe le drame du studio qui a conduit à l’implication dans cette suite, l’exécution paraît médiocre. Certains aspects trouvent des moyens de briller, tandis que la construction globale repose sur des idées usées pour compenser une décision étrange de s’éloigner du métacommentaire qui empêchait ces films de fonctionner comme un simple slasher générique. Bien sûr, tenter une autre direction peut fonctionner quand on est aussi avancé dans une série, mais cela ne compense pas un scénario qui ne semble guère vraiment développé.
Après une ouverture froide habituelle, ancrée dans la tension et qui livre certains de nos premiers meurtres (et c’était une séquence plutôt amusante), nous sommes ensuite transportés à Pine Grove, dans l’Indiana, où le héros de la série Sidney Evans (née Prescott) (Neve Campbell) réside avec son mari Mark (un homme guindé Joel McHale), et leur fille adolescente, Tatum (Isabel May). Tatum traverse une phase très curieuse quant à la distance à emmener dans sa relation avec son petit ami, Suspect #1 Ben (Sam Rechner), ainsi que ce qui s’est passé dans le passé de sa mère qui n’est pas couvert dans les absurdités Stab franchise vaguement inspirée de certains de ces événements. Bien sûr, ces inquiétudes devront attendre car un nouveau Ghostface est en ville, avec beaucoup de connaissances sur Sidney et sa famille, et ils comptent causer beaucoup de souffrance à tous ceux qui les entourent.
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Une grande partie de la montée en place pour ce film reposait sur l’explication que l’accroche centrale est à quel point cette histoire sera plus personnelle pour Sidney (je pense que c’est essentiellement un gaslighting envers le public, mais allons-y un instant). Sans entrer dans le détail des motivations personnelles du tueur, il est clair qu’une grande partie de ce qui motive ce film et le scénario du réalisateur Kevin Williamson et le co-scénariste Guy Busick est la relation entre Sidney et sa fille. En dehors des éléments d’horreur, Scream 7 Brille ici le plus, car cela nous permet de voir Campbell vraiment jouer sans se sentir laissée sur la touche, contrairement aux derniers volets mettant en scène son personnage. La jeune Isabel May se distingue également, faisant suffisamment pour montrer clairement que ces Cri Les productions sont davantage appréciées non seulement pour leur scénario astucieux, mais aussi grâce à un casting solide et à l’effort d’approfondir les personnages au-delà du simple slasher.
Cependant, avec les meilleurs Cri Les films, l’écriture suggère que le public peut apprécier de voir un casting branché laisser ses talents construire une relation décente entre les personnages et l’histoire, tout en offrant un mystère amusant à suivre, et son véritable facteur X – la déconstruction des films mêmes dont il s’inspire. Pour une raison quelconque, cet élément méta a été considérablement réduit. Il prend l’insertion littérale du survivant de la série Gale Weathers (Courtney Cox) et les seuls personnages de retour des deux derniers films, Mindy et Chad Meeks-Martin (un gagnant Jasmin Savoy Brown et Mason Gooding), pour permettre au film de s’amuser en commentant la nature des films d’horreur. Cela se fait au prix de savoir que ces personnages n’ont presque aucune autre raison d’être vraiment dans ce film. Cependant, ils compensent aussi le curieux manque d’énergie présent dans beaucoup des scènes de harcèlement/meurtre hors Ghostface du film.
En plus d’être un Cri Une suite qui ne cherche pas particulièrement à examiner son rôle dans le paysage plus large de l’horreur (le mot « traumatisme » est évoqué sans ironie), il y a aussi une quantité distrayante d’écriture médiocre et un mélange de performances variées. Williamson était oncil est réputé pour la façon amusante dont il écrivait pour les adolescents dans les deux Cri Films et séries comme Ruisseau Dawson. Peut-être trop écrit, mais avec une énergie moderne agréable à regarder. Cette fois-ci, aussi apprécié que ce casting d’ensemble, l’écriture ne leur rend que rarement service, car l’exposition forcée remplace constamment des dialogues plus forts. Les thèmes et les directions des arcs sont clairement exposés à travers des conversations évidentes. Avec une mise en place claire et à plus petite échelle (rarement plus de 10 personnes à la fois à l’écran), cela ne fait que souligner à quel point l’information imposée au public est réellement délibérée.
Heureusement, Scream 7 prend vie dans ses séquences de peur. D’une part, c’est l’un des épisodes les plus sanglants de la série, et c’est grâce à des idées inspirées sur la façon dont Ghostface parvient à tuer ses victimes en utilisant l’environnement qui les entoure. Ne vous inquiétez pas, cela reste une série où Ghostface passe aussi beaucoup de temps à tituber, à se faire frapper par des objets égarés pour les ralentir, et à faire la présence la plus menaçante possible avec une robe noire couverte de paillettes. Pourtant, le suspense créé lors de quelques moments majeurs, la menace de violence et les diverses récompenses suffisent à susciter une réaction chez ceux qui s’y prennent pour l’horreur. Et pourquoi ne le devraient-ils pas ?
Personnellement, j’ai trouvé trop de problèmes dans ce film concernant la gestion de nombreux personnages, une utilisation assez agaçante d’un concept moderne spécifique pour pousser les choses plus loin, et une finale très décevante. Cependant, il doit aussi composer avec une impression de plus petite échelle en s’appuyant sur des choix de décors uniques pour garder la dynamique horrifique intéressante. Scream 7 peut présenter l’un des garages les plus complexes que j’aie vus au cinéma, et pourtant la photographie de Ramsey Nickell témoigne d’une équipe talentueuse capable de trouver des arrangements visuels exceptionnels pour maximiser la tension et l’art des plans présentés dans ce milieu.
Trop long mais assez bien tourné, avec un excès de membres du casting amusants qui n’ont pas grand-chose d’intéressant à dire, et nous parvenant avec beaucoup de respect pour les acteurs principaux des films originaux (ainsi que pour les films eux-mêmes, vu la quantité d’easter eggs que j’ai remarqués), Scream 7Le problème est un manque d’ambition à vraiment pousser les choses à de nouveaux extrêmes ou à s’engager d’une manière qui donne l’impression que ce film fait plus que simplement capitaliser sur le succès des épisodes plus récents (en le refaisant pour des raisons discutables dans le processus). J’ai été déçu par Cri des suites dans le passé, mais, malgré tout, même si ce n’est pas un tueur de franchise, j’espère qu’un futur opus pourrait arrêter le saignement causé par celui-ci.
Scream 7 sortira en salles et en IMAX le 27 février 2026.
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