Ce qu’il y a d’agréable dans ces histoires vraies « trop belles pour être vraies », c’est de lire les faits et d’apprendre qu’il y a eu des choses encore plus folles qui se sont produites que ce que le film a pu inclure. Couvreur est un long métrage captivant et bien joué avec du charme à revendre. Pourtant, sachant ce que j’ai appris après coup, je ne peux qu’imaginer à quel point cela se serait bien passé si cette comédie policière était devenue encore plus folle avec sa prémisse. En l’état, bien qu’un peu trop long pour être aussi superficiel qu’il l’est thématiquement, c’est le genre de film au-dessus de la moyenne pour adultes qui devrait peupler les cinémas comme une option amusante pour accompagner tout le reste.
Channing Tatum joue le rôle de Jeffrey Manchester, un ancien officier de réserve de l’armée américaine qui se lance dans une vie de crime en volant dans des succursales de McDonald’s. Il gagne le surnom de « Roofman » en raison de sa tendance à entrer dans les locaux par le toit. Alors qu’il est armé, Jeff est présenté comme inoffensif et même gentil et s’excuse auprès des personnes présentes lors de ces vols. Cela montre également qu’il n’est pas nécessairement fait pour ce genre de vie, car il finit par être attrapé et emprisonné. Cela n’arrête pas Jeff, cependant, car il parvient à s’échapper de prison et à se cacher dans un Toys « R » Us pendant des mois. Une fois qu’il a manipulé la sécurité du magasin à son avantage, Jeffrey est même capable de commencer à traîner en ville, nouant une relation avec une mère célibataire et employée de Toys « R » Us, Leigh (Kirsten Dunst). Bien sûr, l’inévitabilité a un moyen de rattraper des gens comme Jeffrey, alors comment va-t-il résoudre ses circonstances moins que légales ?
Première chose à noter – Tatum est formidable dans ce film, et je placerais cela parmi ses meilleures performances, si ce n’est son travail le plus fort en tant qu’acteur. Alors que le scénario ne fait pas grand-chose pour approfondir ce qui a réellement poussé Jeffrey dans la direction qu’il a choisi d’aller dans la vie (ce qui nous sauve peut-être d’une histoire élaborée), Tatum est capable de dégager la sympathie que cet homme semble naturellement apporter partout. Dans le même temps, la nervosité qu’il retient à peine joue bien avec l’anxiété apparente du personnage lorsqu’il s’agit d’une variété de personnages. Il a une excellente alchimie avec Dunst, par exemple, mais alors que le charme est en pleine force, voir Jeffrey (ou John Zorn, comme elle l’appelait) essayer un peu trop fort avec Leigh et sa famille présente une nuance subtile d’une relation qui reste discutable malgré les bonnes intentions.
En gardant cela à l’esprit, la pléthore d’acteurs de second rôle contribue grandement à la construction d’un monde autour de Jeff qui lui permet de se pencher sur la tentative de jouer une personne hétérosexuelle et bien ajustée en plein jour, malgré tout le travail qu’il fait pour maintenir cette façade. Ben Mendelsohn joue un pasteur qui cherche le bien en tout, et voir cet acteur faire preuve d’une telle gentillesse en dit long sur l’acteur formidable qu’il est, même dans un rôle petit mais important. Des artistes comme Uzo Aduba et Temple de Junon sont également les bienvenus ici, agissant de différents côtés de la loi, servant d’êtres chers aux personnes dans la vie de Jeff. LaKeith Stanfield est fiable comme toujours, étant la seule personne à qui Jeff peut révéler des informations, même si l’amitié semble à sens unique. Peter Dinklage est presque un peu trop large en tant que directeur général de Toys « R » Us, et pourtant, au moment où nous atteignons la fin de l’histoire de son personnage, le film nous explique pourquoi nous avions besoin de voir sa dynamique avec le reste de la distribution.
Dunst vaut également la peine d’être mentionnée, car elle comprend vraiment comment dépeindre une personne qui a déjà vécu une vie et qui essaie quelque chose qui est un peu en décalage avec l’histoire récente de son personnage, mais qui semble être un risque raisonnable à prendre. C’est aussi la partie où je note que le travail de casting ici est fantastique. Situé en 2004, Charlotte, en Caroline du Nord, et ses environs, de nombreux visages représentent vraiment la diversité de la population, avec l’avantage supplémentaire de ressembler à de vraies personnes de cette époque. Dunst s’inscrit dans cette logique. Elle joue de manière si crédible une mère de deux enfants avec l’attitude de quelqu’un résolu à travailler dans un Toys « R » Us pour le reste de sa vie, parce que c’est ce qui est disponible et ce qui peut être fait pour s’en sortir. Une situation malheureuse, peut-être, et d’autant plus tragique que sa relation avec « John » ne peut pas durer. Pourtant, Dunst ne joue pas le rôle de quelqu’un qui adhère facilement à ce qui se présente à elle. Elle se sent comme un être humain qui a été conquis par un gars qui sait comment se frayer un chemin jusqu’à un certain point.
Couvreur a été réalisé par Derek Cianfrance, qui s’est surtout spécialisé dans des drames déchirants, tels que Bleu Saint-Valentin et L’endroit au-delà des pins. Étant son premier long métrage en tant que réalisateur en près d’une décennie, Cianfrance est revenu avec une touche plus légère. Oui, certains moments pointus visent à montrer le côté dramatique de ce qui se passe (un autre domaine permettant à Tatum de briller en ne disant rien mais en exprimant tout). Pourtant, pour l’essentiel, ce film vise à fonctionner comme un plaisir pour le public qui se double du genre de thriller où nous sommes persuadés d’accepter le personnage qui est ostensiblement le méchant dans ce scénario. Le fait que nous voulions qu’il réussisse et qu’il soit tenu responsable de s’être présenté à des innocents témoigne de la ligne délicate que Cianfrance et son équipe de réalisateurs doivent suivre pour éviter que le film ne devienne antipathique.
J’aimerais qu’il y ait un peu plus à mâcher. À plus de deux heures, nous passons beaucoup de temps à regarder cette histoire se dérouler sans que le scénario ne fasse un effort significatif pour révéler des couches supplémentaires. Surtout avec la façon dont Jeff interagit à la fois avec la composante ecclésiastique de sa famille nouvellement établie et ses décisions de faire de mauvais choix, on pourrait penser qu’il y aurait plus à commenter. Hélas, bien que le film soit trop bien fait pour donner l’impression qu’il ne fait qu’affirmer autant d’efforts qu’une sitcom pour transmettre sa valeur, il y a un sentiment de nostalgie pour plus à venir, étant donné la force de tous les éléments présentés.
En fin de compte, cependant, Couvreur est un excellent long métrage qui permet à des interprètes talentueux de briller de mille feux. Ses efforts pour fonctionner comme une comédie policière portent leurs fruits en termes d’humour et donnent un aperçu de ce que Jeff a pu accomplir avec des moyens limités. Le fait qu’il se retienne d’examiner ce personnage de plus près, sans parler de présenter certaines des choses les plus folles qui se sont produites dans la réalité, n’affecte pas beaucoup le film qui en résulte. Dans l’état actuel des choses, Couvreur est une expérience astucieuse et amusante.
Couvreur sort en salles le 10 octobre 2025.
