2026 a été une année importante pour les films de jeux vidéo, avec de nombreux films bien notés et plusieurs ayant obtenu de solides recettes au box-office. Il y a même eu un bouleversement dans mon classement: Resident Evil Finalement détrôné Mortal Kombat, qui occupait la première place depuis 1995. Pour une raison quelconque, j’ai l’impression de beaucoup me concentrer là-dessus, sans vraiment m’y attarder Street Fighter. Le film de 1994 est une grande dose de plaisir kitsch, soutenue par un Raul Julia pleinement engagé (son dernier rôle) et un Jean-Claude Van Damme totalement mal choisi mais d’une manière parfaite. Plus de 30 ans plus tard, nous avons une nouvelle tentative de version traditionnelle de la série classique de jeux vidéo (en gros la toujours populaire Street Fighter II, avec quelques extraits d’autres opus), et le résultat est assez coloré. C’est dans le bon sens. Même s’il y a beaucoup à dire sur la capacité de cette adaptation vidéoludique à aller au-delà des éléments cinématographiques clés, au minimum, la chorégraphie d’action est solide, et suffisamment de soin a été apporté à rendre le film superbe, tant en termes de représentation de son matériau d’origine que comme film en général.
Un point amusant à souligner tout de suite est que c’est un film des années 90. Il se déroule en grande partie en 1993, l’âge d’or des jeux vidéo d’arcade. Cela aide à expliquer certains choix de costumes, la sensibilité tonale du film et la plupart de la bande-son, jusqu’à ce que le film devienne trop paresseux pour s’inquiéter de ces anachronismes. Quoi qu’il en soit, le film se déroule dans les années 90, bien qu’il commence par le premier de nombreux flashbacks à la manière anime en 1987 qui définissent nos personnages principaux. Ryu (Andrew Koji) vient d’une victoire contre Sagat lors du tournoi World Warrior. Malheureusement, il réveille une divinité maléfique appelée Akuma (Joe « Roman Reigns » Anoa’i), qui est un mauvais problème à moins qu’il ne devienne inactif de façon aléatoire. Pire encore, les actions de Ryu l’éloignent de son meilleur ami, Ken Masters (Noah Centineo), les poussant à prendre des chemins séparés.
Ce n’est pas que la comparaison constante soit nécessaire, mais tant que Street Fighter Les jeux ont prouvé à maintes reprises être les meilleurs jeux en termes de jouabilité, Mortal Kombat Il s’amuse beaucoup plus avec son lore. Je le souligne parce que ceci Street Fighter Le film est tellement trop attaché à ses histoires de personnages les plus marquantes qu’il semble déséquilibré. Bien qu’il y ait ici une large collection d’interprètes qui ont l’apparence et le rôle jouent, peu d’entre eux peuvent faire plus d’impression que leur adéquation avec le matériel d’origine, ce qui rend dommage que les scénaristes aient ressenti le besoin de vraiment insister sur le drame autour de Ken, Ryu et Akuma. Bien sûr, Koji et Centineo font le travail et incarnent bien leurs personnages, mais j’aurais été heureux de couper certains de ce matériel répétitif pour en apprendre davantage sur les autres personnages.
En l’état, l’intrigue est assez simple. Chun-Li (Callina Liang), agent infiltré d’Interpol, recrute des combattants du monde entier pour M. Bison (David Dastmalchian, s’éclatant), le dictateur de Shadaloo, qui organise le deuxième tournoi World Warrior. Cependant, c’est en réalité juste un moyen de trouver les combattants les plus forts possibles (en particulier Ryu), afin qu’il puisse mettre en œuvre son plan d’extraction de leur pouvoir et de s’injecter en lui-même. Cela dit, les personnages réunis se retrouvent dans plusieurs combats à l’intérieur et à l’extérieur du ring, alors que nos héros s’entendent entre eux… et débloquent leur capacité à lancer des boules de feu.
Parce que l’histoire est si déséquilibrée, le film est très dispersé en donnant une idée de base de ce qui est en jeu, quels personnages comptent le plus et quelles sont leurs relations. Parfois, cela fonctionne pour le film malgré tout. Catcheur professionnel Cody Rhodes est un vrai plaisir en incarnant l’All-American Guile, qui se démarque un flattop ridiculement haut et qui assemble son agressivité à une personnalité qui est essentiellement Maverick se regardant lui-même dans la scène de volley-ball depuis Top Gun (Ce film est étonnamment homoérotique, et il est excité tout seul). De même, Dastmalchian s’amuse beaucoup à s’appuyer sur l’exaspération de quelqu’un qui veut être le meilleur, mais laisse facilement les petites distractions le frustrer.
En revanche, bien que bien choisis et fournissent ce qu’il faut visuellement et en action, des personnages comme Balrog (50 Cent), Vega (Orville Peck), Dhalsim (Vidyut Jammwal), et Zangief (le géant Olivier Ritchers) n’offrent que jusqu’à un certain point, malgré un charisme qui m’a donné envie d’en voir beaucoup plus. Je n’ai pas besoin d’une interprétation à la Robert Altman de ce matériau pour comprendre comment voir ce groupe fonctionner, mais associer l’intrigue principale lâche à l’abus du passé autour des deux protagonistes laisse tout le monde à bout de souffle.
Ce n’est pas comme si un meilleur équilibre allait soudainement améliorer d’autres aspects de l’écriture non plus. Un niveau d’énergie solide à la hauteur de ce que le film recherche est important ici, car sinon les dialogues et échanges sont assez peu inspirés. C’est le genre de compromis qui vient du casting de véritables artistes martiaux et de l’apport de nombreuses représentations internationales pour un film dont le scénario n’est pas vraiment en bonne forme. C’est clairement le cas quand il semble évident que ce comédien agaçant Andrew Schulz a été transformé en machine à déverser des expositions, avec beaucoup trop de place pour jouer un personnage qu’on me dit devoir voir davantage. Liang au moins monte bien sur le mélodrame en Chun-Li. Eric André, vedette de nombreux réalisateurs À Kitao Sakurai est aussi amusant, apportant sa comédie chaotique à Don Sauvage, un annonceur retenu contre sa volonté.
Une grande partie de cela se résout au moins grâce à ce que la plupart du public a vu : des combats extrêmement destructeurs impliquant des personnes très fortes. Même si nous ne regardons pas le grand monde du cinéma d’action DTV en termes de chorégraphie et de montage d’élite sous-estimés, ce film fait tout de même son travail, traitant les scènes de combat comme s’il s’agissait d’animes en prises de vues réelles. On voit les mouvements signatures être utilisés, les personnages rebondir à l’écran depuis de grandes hauteurs, et tout le monde subir des dégâts inhumains, pour ensuite se relever et revenir affronter d’autres combattants. À part un jeu trop compliqué, un final quelque peu trompeur, l’action ne devient jamais épuisante à regarder, ce qui est une bonne nouvelle pour un Adaptation de Street Fighter.
Dans cette optique, la fin du film laisse beaucoup à désirer. Sans trop entrer dans les détails, il faut espérer qu’il y aura encore plus à venir dans un futur épisode, car ce film vous laisse en suspens d’une manière qui semble moins être trop bonne chose que se voir refuser une conclusion satisfaisante. Je pourrais dire que la chimie entre certains personnages me donne envie de plus, mais la structure du film semble encore manquer de quelque chose qui aurait pu le rendre plus fort.
En gardant à l’esprit ce que j’ai dit sur 2026, il est important de noter que ce film reste finalement du côté amusant. Il n’y a pas de niveau assez élevé pour que mes problèmes avec le film donnent l’impression qu’il ne capte pas le bon type d’énergie pour un projet comme celui-ci. J’espère juste qu’on comprend ce qui pourra être mieux géré la prochaine fois. Cela semble clairement possible. Quand Jason Momoa Blanka (un monstre vert électrique muté) finit par être l’un des meilleurs moments de votre film grâce à une étrange dose d’introspection qui fonctionne pour lui et son adversaire, il y a certainement une chance de gérer encore plus de choses comme ça à l’avenir. Donc oui, ce n’est peut-être pas tout à fait la version Champion Edition Street Fighter, mais il a assez d’énergie turbo pour le pousser près de quelque chose de plus fort.
Street Fighter sortira en salles et en IMAX le 16 octobre 2026.
