Directeur Zach Cregger il s’est rapidement révélé être un maître pour débloquer de grands divertissements d’horreur grâce aux projets qu’il a choisis. S’éloigner de de la comédie large et dans des thrillers sociaux sanglants, Barbare était une agréable surprise, Armes a été un succès estival retentissant, et Resident Evil est maintenant arrivé en tant que Tour de victoire tordu. Fonctionnant comme un thriller serré en perpétuel mouvement, laissez-le à un réalisateur qui a un public clair pour la série de jeux vidéo Capcom ainsi qu’une vision forte de l’adaptation de cette série pour montrer qu’il ne s’agit pas de reproduire fidèlement ce que les fans ont déjà vu sur leurs consoles, mais de combien de temps on peut tirer simplement en travaillant dans l’univers de ces jeux. Voici donc une version originale de la célèbre franchise d’horreur qui entre et sort rapidement, mais remplissant ce temps de frayeurs, d’une bonne dose d’humour noir et de beaucoup de gore gluant.
Situé à l’époque moderne, comme si nous assistions à une histoire parallèle se déroulant parallèlement aux jeux, ce film suit Bryan (Austin Abrams), un coursier médical chargé de livrer un objet spécial à l’hôpital général de Raccoon City. Traverser le temps hivernal en descendant des routes de montagne enneigées n’est cependant que le début de ses problèmes, car ce qui commence comme un homicide involontaire potentiel se transforme en une femme morte-vivante tentant de massacrer Bryan. Évitant de justesse une attaque initiale, notre jeune coursier se retrouve bientôt à fouiller des maisons et d’autres zones à la recherche d’armes et de fournitures tout en continuant vers l’hôpital. Ces objets seront essentiels si Bryan espère éviter les morts-vivants et les monstres bizarres qui le poursuivent sans cesse.
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Pour un plateau de tournage en une nuit, surtout une qui cherche à ressembler à un mélange impie de Après les heures de travail et cauchemars lovecraftiens, il faut un acteur capable de vendre la terreur de un gars ordinaire dépassé par lui. Abrams est une présence stable à la télévision et au cinéma depuis plus de dix ans, souvent en tant que personnage adolescent secondaire. Cregger lui a auparavant donné beaucoup de temps pour briller Armes En tant que toxicomane nerveux et cambrioleur opportuniste. Dans Resident Evil, On a une énergie similaire, nous permettant de voir quelqu’un d’intrinsèquement intéressant à travers son énergie maniaque pour gérer sa nervosité, sans parler de ses peurs sur ce qui pourrait se passer. D’autres acteurs pourraient en faire trop ou manquer le timing comique qui laisse de l’espace entre les scènes d’horreur. Ce n’est pas un problème pour Abrams, qui brille vraiment dans un film où il apparaît dans presque toutes les scènes.
Abrams est presque tout ce qu’on a, car le film ne met en scène qu’une poignée d’autres acteurs non monstres. C’est à la louange du film en tant que vision minimaliste de ce qui peut être fait dans cet univers (tout en sachant très bien que les enjeux ne font qu’augmenter avec le temps). Cela dit, j’ai trouvé impressionnant de voir ce qu’on pouvait faire avec des choix pour soit subvertir ce qu’on pourrait attendre avec les quelques autres que nous voyons, soit simplement réussir à décrocher une exposition clé avant que Bryan ne soit à nouveau seul, terrifié, et laisse le public rire grâce à sa naïveté face aux armes à feu ou à son incapacité à comprendre à quel point il doit être minutieux parfois s’il veut avancer.
Quand l’horreur s’emballe, c’est un vrai plaisir de voir ce que Cregger a imaginé, à la fois dans la variété des créations monstrueuses et dans le montage et la chorégraphie utilisés pour maximiser le chaos violent tout en suivant les circonstances ridicules de Bryan. Un gag récurrent au début concerne la réaction de Bryan face à une femme à moitié morte (à ses yeux) qui continue de le gratter lentement, pour devenir complètement folle, ce qui conduit à des couches supplémentaires de folie qui témoignent du danger que représentent ces créatures horribles. Une autre séquence formidable montre Bryan courant pour sauver sa vie alors que des corps commencent soudainement à tomber du ciel tout autour de lui (et selon une histoire de Cregger, filmer cette séquence était presque tout aussi dangereux). Son ton régulier et son flot constant d’idées comme celles-ci permettent au film de se délecter quelque part entre ceux de Carpenter La Chose et celui de Raimi Evil Dead Des films.
En plus de cela, le film est superbe. L’horreur se déroulant en hiver est toujours captivante à regarder, et un voyage nocturne sous beaucoup de neige donne de superbes plans. Grâce aux phares, aux lampes torches d’iPhone, et à une variété de décors représentant différents niveaux (ferme, égouts, rues de la ville, etc.), Resident Evil a de nombreuses occasions de créer une atmosphère inquiétante. De superbes mises en place et récompenses viennent des espaces vides, de l’obscurité et d’autres éléments simples que l’équipe de Cregger utilise avec brio. La musique de Ryan et Hays Holladay ne fait qu’ajouter aux plaisirs de cette approche.
De plus, la nature autonome du film ne nuit pas. Je n’ai pas besoin de réfléchir aux itérations précédentes de cette série sur le plan cinématographique (et étant une franchise à 1 milliard de dollars, il est clair qu’elle n’a pas à se soucier de savoir si j’étais fan ou non), mais après 6 efforts liés et un reboot, les 8th Try est vraiment le charme lorsqu’il s’agit de livrer un effort cinématographique de qualité qui ne se demande pas vraiment si une série entière de films mérite vraiment d’être prise en compte. Certes, vu la force de l’interprétation de Cregger ici, je ne serais certainement pas contre ce genre d’idées et de réflexions appliquées à nouveau dans d’éventuelles suites.
Mais je ne devrais pas trop m’avancer. En l’état, Resident Evil est la meilleure version de l’adaptation de sa propriété que j’aie vue jusqu’à présent. Bien que ce soit très amusant et rempli de monstres zombies ridicules (y compris une boule roulante de bras, jambes et visages), il fonctionne toujours comme un film. Nous avons un protagoniste outsider à soutenir, des enjeux clairs, et suffisamment de scènes viscérales pour déstabiliser tout le monde tout au long, tout en savourant l’humour tordu du film. Donc, pour ceux qui se demandent ce que c’est la dernière fois Resident Evil se vend, c’est plus que de simples bonus génériques. Cette entrée est quelque chose de spécial.
Resident Evil sortira en salles et en IMAX le 18 septembre 2026.
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