Les films ont une capacité distincte à susciter une variété d’émotions rien qu’à travers les images et les sons présentés à l’écran. Directeur Steven Spielberg est le genre de maître cinéaste qui comprend cela et a consacré une grande partie de sa carrière à utiliser cette capacité pour toucher les masses, que ce soit dans des films d’aventure, des drames historiques ou de la science-fiction. Journée de divulgation cela fait partie de cette dernière catégorie, et cela rappelle certainement pourquoi Spielberg est devenu le Roi du Blockbuster de l’été. Ce film est un plaisir palpitant, avec des idées intelligentes au cœur de la scène. Cela dit, c’est le mélange d’émerveillement et d’émotion que Spielberg et son équipe capturent si bien qui permet vraiment à un film comme celui-ci de s’échapper de l’orbite et de se sentir spécial.
L’histoire de Spielberg et l’un de ses collaborateurs fréquents pour ce genre de choses, David Koepp, fait le choix intéressant de donner l’impression que c’est le troisième acte d’une histoire plus vaste, se concentrant presque entièrement sur la course jusqu’à la ligne d’arrivée. Plutôt que de nous alourdir avec le passé, nous rattrapons les informations au besoin, avec quelques compréhensions simples. Heureusement, là où d’autres cinéastes peuvent flancher à chercher de l’élan tout en oscillant entre caprices et déversements d’expositions, ce film met en scène un maître artisan présentant une histoire qui reste très marquante même dans ces moments précédant une révélation plus vaste.
Colin Firth’s Noah Scanlon est le chef de la mystérieuse société Wardice, qui a collaboré avec le gouvernement pour garder quelque chose secret. Josh O’Connor Daniel Kellner est un lanceur d’alerte en cavale, et sa petite amie Jane (Eve Hewson) reste juste à ses côtés. Pendant ce temps, Emily Blunt’s Margaret Fairchild est une journaliste météo à la télévision qui développe soudainement des capacités extraordinaires, lui permettant de tout comprendre sur toute personne qu’elle croise. Un lien commun entre toutes ces personnes est Colman Domingo’s Hugo Wakefield, un autre déserteur de Wardex, qui veut que tous les impliqués révèlent ce qu’ils savent au monde.
Étant donné l’affinité que Spielberg a déjà montrée dans ses différentes représentations d’extraterrestres, il ne serait pas un spoiler de savoir si la conspiration gouvernementale de ce film concerne aussi les extraterrestres. Dans cet esprit, ce film ne se concentre pas sur l’existence des extraterrestres, mais sur ce que l’humanité devrait faire lorsqu’elle découvre la vérité à leur sujet. Le côté moins intéressant de cette histoire serait de se concentrer sur des conversations longues sur la façon dont ce type d’images peut simplement être créé sur ordinateur, mais Journée de divulgation existe dans un monde où ce genre de cynisme est largement tenu à distance. Au lieu de cela, plusieurs personnalités sont poussées à affronter ce type de compréhension et la façon dont cela remet en question leur vision du monde, qui, idéalement, représente aussi de nombreux spectateurs.
Parmi les questions posées figure l’idée que nous devrions tous être libres de connaître la vérité si on en a le choix. Mais est-ce trop demander pour le monde en général, compte tenu d’autres préoccupations urgentes de sécurité ? En plus de cela, qu’est-ce que cela signifie lorsqu’on considère la croyance en une puissance supérieure ? Est-ce que cela s’arrête uniquement à la Terre, ou va-t-il au-delà ? Ou bien, ces extraterrestres sont-ils la puissance supérieure en question ? Un film de série B voudrait plus ou moins répondre à ces questions, en supposant même qu’il les pose. Les films plus réfléchis savent qu’il est plus sage de permettre le débat et de trouver d’autres moyens d’engager le public à ces niveaux.
Spielberg n’est pas étranger à ce genre de propulsion narrative. C’est une façon dont ses œuvres historiques et ses films les plus audacieux s’entrechoquent. Plus récemment, Lincoln, Le Pont des espions, et The Post On trouve beaucoup d’urgence dans les négociations entre les personnages principaux. Parallèlement, beaucoup des œuvres de science-fiction de Spielberg, Rencontres rapprochées de troisième type, Rapport minoritaire, et même Joueur Prêt Un, tous voient les personnages naviguer dans leurs apogées en considérant les dilemmes moraux et psychologiques posés par la nature de leur statu quo. Ici, même si le film se laisse happer de temps en temps par une sorte de séquence de poursuite (très bien mise en scène), il y a aussi beaucoup d’excitation entre ces scènes grâce au soin que procure le fait de savoir qu’il y a plus à ce qu’on voit entre les scènes que ce que certains jugeraient nécessaire.
Chargé de À la charge de tout cela, un groupe d’interprètes qui, sans surprise, livrent un travail solide. Firth et sa barbe maléfique offrent une menace convaincante, tout en comprenant que beaucoup de choses se déroulent comme une partie d’échecs, et que la défaite ou la victoire ne signifie pas forcément être aussi dramatique que possible. L’anxiété d’O’Connor convient parfaitement à un rôle principal non star d’action, capable sans avoir à frapper les scènes. Hewson dispose d’un très bon matériel sur la nature de la religion, en contraste avec ce qu’elle apprend, Elizabeth Marvel en tant que partenaire clé de scène dans le rôle de Sœur Maura. Et Colman Domingo est toujours un des brillants, son travail ici servant de grande voix autoritaire qui s’exprime sur l’idée de libérer l’information dont nous disposons, mais avec une tendresse qui fait toute la différence.
Aussi bons que soient tous ces interprètes, Emily Blunt livre ici peut-être la meilleure performance de sa carrière. Passer d’une aspirante météorologue à une force éthérée de la nature, sans vraiment comprendre ce qui lui arrive, permet de nombreuses scènes qui doivent équilibrer empathie, humour et mystère. Compte tenu du talent de Spielberg pour mettre en scène des scènes élaborées de dialogues et de mouvements de personnages, voir Blunt naviguer dans un long plan qui lui demande de parler plusieurs langues, transmettre une variété d’émotions et gérer tous les aspects physiques est facilement impressionnant. Cela dit, en plus de ces séquences, c’est ce qu’elle parvient à mettre dans une série d’interactions brèves avec les gens grâce à sa soudaine capacité à tout savoir qui ils sont et ce dont ils ont besoin pour être calmés, qui renforce vraiment à quel point cette performance est excellente. C’est suffisant pour susciter l’émotion, surtout que le film en dévoile davantage sur ce tour et ce qui se passe réellement. Et un petit merci tout spécial à Wyatt Russell dans le rôle de Jackson, le petit ami de Blunt, qui reste hilarant de gêne à propos de tout cela pendant une partie du film.
Tout comme tout s’est bien assemblé devant la caméra, tous ceux avec qui Spielberg travaille derrière la caméra livrent aussi leurs promesses. Pouvoir créer un nouveau long métrage avec une sensation aussi réconfortante est un vrai plaisir, et cela témoigne de la nécessité pour que John Williams retarde une nouvelle fois sa retraite complète afin d’offrir une nouvelle partition solide à ce film. La photographie de Janusz Kaminski est un sujet mitigé dans beaucoup de ses longs métrages des années 200/10. Actuellement, cela semble être un soutien important aux idées en jeu, car il s’appuie sur ce qui est révélé à travers le placement de la caméra et les choix d’éclairage. Et la monteuse Sarah Broshar, encadrée par Michael Kahn, remplit les critères pour trouver les bonnes façons de contourner les scènes, en assemblant un film qui dure plus de deux heures sans jamais sembler déconnecté de la construction supérieure d’un film à cette ampleur.
En parlant de cette perspective, reconnaître la capacité de Spielberg à s’amuser avec une nouvelle plongée dans la science-fiction (à l’époque contemporaine, rien de moins) permet des séquences marquantes, comme un mystérieux objet portatif réputé avoir des conséquences désastreuses s’il est mal utilisé, ce qui nous laisse attendre avec impatience ce résultat inévitable. La communication visuelle sur le fonctionnement des choses lorsqu’on traite directement avec n’importe quelle figure ou pouvoir alien rencontré témoigne d’une utilisation innovante des effets visuels. Cela dit, avec le plaisir vient un peu d’obscurité. Dans ce cas, c’est une inclination naturelle à la cruauté des méchants du film, ce qui donne des images puissantes qui résonneront sans doute auprès de certains spectateurs encore en proie aux événements récents.
Ayant récemment réussi à atteindre certains objectifs : réaliser une comédie musicale, détailler sa vie personnelle, trouver des moyens de s’attaquer aux systèmes américains en place, pour le meilleur ou pour le pire, et ce qu’il peut y changer, il a été excitant de voir un cinéaste aussi brillant ne montrer aucun signe de déclin dans ses capacités. Une fois de plus, plonger dans l’univers des blockbusters estivals, un thriller de science-fiction plein d’aventure et de mystère était un vrai plaisir à voir, sachant que ces forces restent si évidentes. Qu’il y ait ou non une ironie réelle à propos de ce film, je suis plus qu’heureux de le savoir Les journées de divulgation La fin de jeu n’est qu’un aspect à apprécier, car c’est une fonctionnalité riche qui passe un temps intéressant à gérer le voyage, plutôt que de tout distribuer à la fin. C’est le signe qu’un film comme celui-ci ne se limite pas à une simple rencontre rapprochée.
Journée de divulgation sortira en salles et en IMAX le 12 juin 2026.
