En 2021, tout comme Mieux vaut appeler Saul se terminait, Bob Odenkirk a soudainement montré ses talents d’action dans Personne. Le film était une balade incroyablement violente et amusante, donnant à Odenkirk l’occasion d’ajouter des couches intéressantes à son père de famille aux manières douces, explorant la rage refoulée et mettant en scène les souhaits ultimes à travers une perspective tordue. Le film était également assez petit pour être un succès décent, menant à une suite. Personne 2 se soucie encore moins d’une histoire émotionnelle lourde. Au lieu de cela, il compense par de l’action passionnante, s’appuyant sur les personnages que nous connaissons déjà, et suffisamment d’ambition sur un budget limité pour offrir une expérience cinématographique amusante et exaltante.
Une fois de plus, Odenkirk joue le rôle de Hutch Mansell, un père de famille qui, jusqu’à récemment, prenait du temps loin de son rôle d’assassin expert du gouvernement. Sur la base des dégâts causés par Hutch dans le film précédent, il fait maintenant des petits boulots pour son maître (Colin Salmon) comme moyen de rembourser sa dette. Cependant, le travail a un impact sur sa vie de famille, car il passe de plus en plus de temps loin de sa femme, Becca (Connie Nielsen) et ses enfants, Brady (Gage Munroe) et Sammy (Paisley Cadorath).
La solution de Hutch : prendre des vacances en famille dans la ville touristique de Plummerville, où son père (Christopher Lloyd, un agent du FBI à la retraite) l’a emmené avec son frère adoptif, Harry (RZA), quand ils étaient enfants. Malheureusement, il semble que Plummerville ne soit plus seulement l’emplacement d’un parc aquatique amusant et d’autres activités sur le thème de la rivière, car un shérif corrompu (Colin Hanks) et divers habitants ont d’autres projets en tête, dans lesquels Hutch ne peut s’empêcher de s’immiscer.
À 89 minutes, il n’y a presque pas de gras dans ce film. Tout ce qui se passe est lié à l’intrigue, à l’action ou à des points importants du personnage. Oui, il y a des moments notables de personnages disséminés tout au long de ce film, qui aident à garder le Personne série ancrée. Dans le dernier film, Hutch vivait une crise de la quarantaine basée sur le noble choix de laisser un certain style de vie derrière lui. Cette fois-ci, après avoir accepté ses capacités, Hutch se concentre sur la création de souvenirs pour sa famille, reconnaissant que même s’il ne sera peut-être pas là pour toujours, il peut inculquer de bonnes valeurs à ses enfants et, idéalement, leur faire obtenir une vie plus digne que la sienne.
Le scénario de Derek Kolstad et Aaron Rabin est juste assez intelligent pour nous permettre de considérer pourquoi les choses arrivent à Hutch comme elles sont, et quel est son état d’esprit, avant de laisser l’action se dérouler, et de laisser le public dans un état différent, alors qu’ils regardent une variété de combats élaborés se dérouler, faisant bien d’utiliser cet emplacement touristique ridicule. C’est quelque chose à applaudir pour voir jusqu’où une bagatelle comme celle-ci peut aller pour nous faire apprécier nos protagonistes, malgré la violence exagérée que nous savons venir.
Une grande partie de ce succès est due à une réalisation solide, et même si tout le monde n’était peut-être pas plus qu’un peu enthousiaste à l’idée d’une suite à Personne De tous les films, les fans de films d’action étaient bien conscients de la mise à niveau qui pourrait potentiellement provenir du réalisateur Timo Tjahjanto succédant à Ilya Naishuller. Maintenant, ce n’est pas comme si le premier film n’avait pas tenu ses promesses quand est venu le temps de mettre en scène un spectacle chorégraphié. La bagarre dans le bus Personne est un véritable temps fort de cette décennie. Cela dit, en tant que son premier long métrage américain, Tjahjanto, qui s’est forgé une réputation pour ses films d’action hardcore tels que La nuit vient pour nous, met la main sur cette suite et s’assure que le film ne manque pas de scènes de combat bien mises en scène.
Oui, Tjahjanto est également capable d’équilibrer assez bien la tension et l’humour, en prévision des séquences où Hutch est obligé de se déchaîner sur ceux qui fournissent l’opposition, mais il y a beaucoup à admirer dans la gestion de l’action ici. Une première scène dans un ascenseur montre ce qui peut être accompli dans un espace restreint, tandis que quelques bagarres plus ouvertes permettent à la caméra de se déplacer et de se placer pour montrer à quel point ces scènes peuvent être efficaces lorsqu’un réalisateur habile y met la main. Peut-être que le plus grand succès s’avère être le combat le plus ouvertement comique du film (un hommage à Jackie Chan, à tout le moins), qui trouves Hutch se battant à l’arrière d’un bateau d’excursion en mouvement avec plusieurs autres personnes, alors que le tour n’est pas au courant de ce qui se passe.
Naturellement, tout cela se construit vers une finale à grande échelle, et bien que je puisse dis-le qu’il offre le bien de diverses manières, je préfère mentionner certaines des autres personnes impliquées. RZA et Lloyd, une fois de plus, forment une équipe inexplicablement excellente avec Odenkirk. Bien que les trois ne partagent pas une tonne de temps d’écran, il y a juste quelque chose qui semble juste dans ces choix de casting spécifiques. Voir chacun d’entre eux briller avec des moments caractéristiques lors de cette finale explosive dans un parc à thème ne fait pas de mal non plus.
En ce qui concerne les méchants, alors que Hanks aime jouer un shérif trop confiant et corrompu, John Ortiz reçoit beaucoup d’éloges pour avoir apporté une bonne dose de pathos à son personnage d’opérateur de parc à thème (il n’y a pas grand-chose chez ce gars, mais Ortiz est un acteur de caractère si fort que vous avez l’impression de connaître pratiquement l’histoire de sa vie après quelques scènes). Cela dit, Sharon Stone apparaît dans le rôle de Lendina, le cerveau derrière une opération de contrebande d’alcool qui repose sur Plummerville, et elle est une huée. Au lieu d’essayer d’ajouter une profondeur inutile à ce personnage, Lendina se délecte simplement d’être une méchante méchante. Elle fixe ses proies, les nargue, les poursuit avec un assortiment de lames et n’a aucune envie de ressentir autre chose que d’être satisfaite de la méchanceté qu’elle sait qu’elle est. Stone a peut-être 10 minutes de temps d’écran, mais elle s’amuse clairement comme une folle.
Tout cela s’ajoute à un film d’évasion estivale au rythme vif et bourré d’action. C’est finalement bon enfant en ce sens qu’il nous fait comprendre le rôle de Hutch dans tout cela, et ce qu’il espère retirer de ses choix. Cela dit, c’est un film qui est prêt à le laisser faire des choses assez folles avec toutes sortes d’outils assortis qu’il trouve en cours de route. Savoir qu’Odenkirk a continué à s’entraîner et fait la majorité de ses cascades ne fait qu’ajouter à l’excentricité d’avoir une série d’action construite autour de l’ancien co-animateur de Monsieur Show, sans parler de l’avocat préféré de tout le monde à Albuquerque. Qu’il y ait ou non d’autres aventures pour Hutch en réserve (nous devrions au moins obtenir un Personne 3, parce que les triples sont les meilleurs), j’apprécie que Tjahanto et les scénaristes aient pris ce qui fonctionnait et ne l’aient pas nécessairement fait exploser à des niveaux vertigineux, mais l’aient amplifié de toutes les bonnes manières, et nous aient laissé avec des vacances de tueur à gages très amusantes.
Personne 2 sort en salles le 15 août 2025.
