En regardant comment j’ai tendance à recevoir des articles biographiques, il est clair que je suis plus enclin aux films de sport qu’aux biopics musicaux. Je parierais que cela a à voir avec les moyens manipulateurs mais souvent efficaces par lesquels une histoire sportive est racontée, car nous avons généralement affaire à un outsider d’une sorte ou d’une autre. Notre côté empathique veut voir ces gens réussir. Les histoires de musiciens ont tendance à s’appuyer sur un ensemble différent d’étapes. Pourtant, les deux types de films veulent finalement que le public reparte avec un certain niveau de respect pour la personne impliquée. Le fait est qu’il peut s’agir d’essayer d’obtenir un excellent film dans ce genre qui défie le spectateur par sa performance, ses choix narratifs ou son effort de réalisation. Le feu à l’intérieur excelle dans tous ces domaines et plus encore. En défiant certaines attentes et en mettant en vedette un fort engagement de la part des artistes, cette histoire d’un athlète inspirant frappe de toutes les bonnes manières.
Se déroulant à Flint, dans le Michigan, il s’agit de l’histoire d’une jeune boxeuse, Claressa Shields (jouée par Jazmin Headley quand elle est plus jeune et Ryan Destiny à l’adolescence et au-delà), qui s’entraîne dur pour réussir. Le film suit son objectif de devenir la première femme de l’histoire de l’Amérique à remporter une médaille d’or olympique dans ce sport. Pour ce faire, Claressa s’appuie sur les efforts engagés de son entraîneur, Jason Crutchfield (Brian Tyree Henry), et sa propre motivation, même lorsque la vie la repousse le plus en ce qui concerne la famille ou d’autres variables imprévues.
Le feu à l’intérieur est le premier film en tant que réalisateur Rachel Morrison (Boueux, Panthère noire), et une partie de la clé du succès de ce film est le travail effectué pour visualiser les luttes de Claressa. Aussi bonne que Claressa soit, et que le film (et la vraie vie) montre clairement à quel point elle est une boxeuse formidable, il s’agit toujours d’une histoire autour d’une athlète qui fait face à des défis personnels, venant d’une région de l’Amérique qui a fait face à diverses crises au fil des ans. Filmé par DP Rina Yang, la séparation entre la chaleur trouvée pendant les entraînements et sur le ring par rapport aux moments plus austères se déroulant à l’extérieur ou dans la maison de Claressa est notable. Trouver des moyens intéressants de dramatiser ses matchs de boxe est assez bien géré. Faire ce qu’il faut pour montrer Claressa sous son jour le plus fort et le plus vulnérable sont les marques d’un cinéaste qui s’efforce de se rapprocher.
Cinéaste Barry Jenkins Si l’on tient compte du scénario, et bien que le film ait sa propre présentation distincte de son travail de réalisateur, on peut sentir la familiarité de la représentation de l’humanité dans ses films en jeu ici. Il ne suffit pas de regarder Claressa s’entraîner, de boxer et d’avoir des conversations avec les autres, tout comme il ne suffit pas à Jason d’être entraîneur. Dans ce film, la dynamique est constamment bousculée par l’attitude des personnages, et les détails que nous recevons sur leur vie intérieure permettent d’apporter plus de nuances.
De plus, le film ne s’engage sagement pas dans un arc standard pour Claressa qui se prépare au grand match. On voit certainement quelques gros matchs et sa montée au classement pour arriver à ces points. Cependant, le film ne se termine pas simplement en suivant les résultats de tout son travail acharné et de ses efforts. Au lieu de Le feu à l’intérieur en dit plus sur les opportunités offertes aux jeunes femmes noires qui ont fait leurs preuves de toutes les manières imaginables. Comprendre à quel point peu leur revient en retour en dit long sur des points plus vastes concernant l’origine de Claressa, les types de systèmes en jeu concernant le sexe et la race, et ce qui doit être fait d’autre lorsqu’être le meilleur au monde dans un sport spécifique n’est toujours pas suffisant.
J’ai été impressionné par tout cela. Bien sûr, d’autres films sportifs défient la structure narrative traditionnelle en faveur d’une analyse plus approfondie ailleurs. Quels que soient les exemples que j’ai pu trouver, je les connais Le feu à l’intérieur se trouve à l’écart grâce à ce niveau de détail supplémentaire qui permet à ce film de fonctionner à la fois comme une approche plus profonde de plusieurs sujets et un plaisir pour la foule. L’équilibre n’est pas toujours facile à atteindre, ce qui m’a aidé à donner un si bon sentiment alors que le film continuait à avancer bien après que d’autres versions de cette histoire auraient pu se terminer.
C’est en grande partie la force de ces performances qui ajoute à la façon dont tout cela s’assemble. Destiny a déjà eu sa part de rôles, mais il s’agit d’une performance principale solide sur le plan physique et émotionnel. Alors que la boxe est gérée de manière convaincante, tout oUt of the Ring ajoute plus de profondeur ici, montrant que l’engagement envers ses objectifs n’est pas un moyen infaillible d’être au sommet de tout. La façon dont elle prend soin de ses frères et sœurs tout en devant faire face à une mère troublée ajoute une perspicacité qui aidera le public à comprendre l’état d’esprit de Claressa. Le fait qu’elle soit toujours prête à dire ce qu’elle pense fait avancer les chemins qu’elle emprunte.
Henry est également excellent ici. Ce n’est pas surprenant, et son bref rôle dans le Si Beal Street pouvait parler est une belle préparation à un rôle beaucoup plus charnu ici. Plutôt que de se contenter de dépeindre un entraîneur bien intentionné, la performance d’Henry lui permet d’être dur mais juste, mais pas au-delà de s’énerver et d’avoir des disputes avec son élève vedette. Nous apprenons également ce dont nous avons besoin sur sa vie de famille (la mère de Claressa et la femme de Jason, Oluniké Adeliyi et De’Adre Aziza, fournissent de solides performances de soutien), et le changement autour de cette histoire prend en ce qui concerne la vie familiale de Claressa, où elle vit et comment elle interagit avec au quotidien apporte d’autres dimensions à la façon dont Jason la traite et l’entraîne.
Le désir inhérent de voir quelqu’un travailler dur sur un film pour prouver qu’il a réussi est fort. Cela témoigne du pouvoir des films, mais cela signifie aussi que nous pouvons prendre ces histoires pour acquises. On peut dire la même chose des cinéastes qui ne trouvent pas nécessairement tous les moyens de gagner ce que des histoires comme celles-ci recherchent. Le feu à l’intérieur relève le défi d’être un grand drame sportif grâce à tout ce que la réalisatrice Morrison, ses acteurs et son équipe y mettent. J’ai apprécié à quel point les circonstances de ce qui est en jeu et ce que signifie le succès englobent plus que ce qui est résolu sur le ring. Le fait que cela signifie également regarder l’histoire d’une figure inspirante récente ne fait qu’ajouter à ce qu’il y a à gagner avec des fonctionnalités telles que celle-ci. Le feu à l’intérieur c’est vraiment un KO.
Le feu à l’intérieur sort en salles le 25 décembre 2024.
