






À moins que vous ne viviez sous un rocher, si vous avez grandi dans les années 80 ou 90, vous connaissez le nom de Leslie Nielsen. Il était un acteur dramatique sérieux, des années 1950 aux années 1970, mais s’est réinventé en tant que génie de la comédie avec son rôle emblématique dans Avion! en 1980. Ce film est devenu un tournant dans sa carrière, le lançant dans le monde de la comédie et consolidant sa place de roi des films parodiques. Au cours des trois décennies suivantes, Nielsen a été la tête d’affiche de dizaines de comédies et est devenu un nom familier.
L’un de ses projets les plus emblématiques était Escouade de police !, une série télévisée de courte durée qui s’est ensuite transformée en une franchise cinématographique à succès intitulée Le pistolet nu. En tant que personne qui a grandi en regardant ces films en boucle, ils sont très proches et chers à mon cœur. Ils sont largement considérés comme des classiques de la comédie, en grande partie grâce au génie créatif des frères Zucker, qui, aux côtés de Avion! et Top Secret !, a redéfini le genre avec Le pistolet nu et plus tard, BASEketball.
Alors, quand j’ai entendu Le pistolet nu était en train d’être redémarrée, j’étais nerveuse. Ce type de comédie pourrait-il encore fonctionner en 2025 ? Je suis ravi d’annoncer que les scénaristes Dan Gregor, Doug Mand et Akiva Schaffer ont réussi. Non seulement le reboot honore l’héritage de l’original, mais c’est facilement l’un des films les plus drôles que j’ai vus depuis des années.
L’intrigue, qui parodie vaguement un Mission : Impossiblesuit le lieutenant Frank Drebin Jr. (Liam Neeson) alors qu’il enquête sur un meurtre qui découvre un complot crapuleux pour la domination du monde, dirigé par Richard Caneto (Danny Huston). Des hijinks, bien sûr, s’ensuivent. Mais en vrai Pistolet nu Mode, moins on en sait, mieux c’est. Les blagues vous arrivent à un kilomètre à la minute. Bien que certains atterrissent mieux que d’autres, dans l’ensemble, le taux de réussite est impressionnant. C’est le genre de film que vous voudrez revoir à nouveau, juste pour attraper tous les gags que vous avez manqués à cause de votre rire trop fort la première fois. Lors de ma projection de presse, il y a eu des moments où je n’entendais même pas le dialogue à cause des rires de mes collègues.

Liam Neeson, autrefois connu pour des drames sérieux comme La liste de Schindler, Kinseyet Michael Collins, reflète l’arc de carrière de Nielsen. Après Pris l’a transformé en star d’action en 2008, la carrière de Neeson s’est orientée vers des films d’action et des thrillers génériques et oubliables. Ce tournant comique dans le rôle de Frank Drebin Jr. est une réinvention bien nécessaire, et Neeson le réussit parfaitement. Il s’engage pleinement dans l’absurdité, livrant chaque rythme burlesque avec un clin d’œil. La comédie, en particulier la comédie physique, n’est pas une mince affaire, mais Neeson prouve qu’il est plus que prêt à relever le défi.
Le casting de soutien est tout aussi génial. Pamela Anderson, fraîchement débarquée La dernière showgirl, est encore meilleur ici, suscitant d’énormes rires et montrant une alchimie fantastique avec Neeson. Leur dynamique à l’écran est de l’or de la comédie.
Paul Walter Hauser continue d’être l’un des meilleurs acteurs de caractère en activité aujourd’hui. Bien qu’il n’ait pas encore eu ce rôle qui lui permettrait de se faire un nom familier, il se démarque constamment dans tous les projets auxquels il participe, y compris Les Quatre Fantastiques. Dans le rôle du capitaine Ed Hocken Jr., Hauser frappe chaque rythme comique avec beaucoup de charisme et d’énergie. Ce rôle semble presque taillé sur mesure pour lui.

Et puis il y a Danny Huston, qui plonge la tête la première dans la folie de son rôle de méchant. Sa performance dans le rôle de Richard Caneto est ridicule à tous points de vue. La confrontation finale avec Frank est l’une des séquences les plus brillamment stupides et les plus audacieuses que j’ai vues depuis des lustres, dis-le être exécutée de manière experte. Sans rien gâcher, il déconstruit de manière hilarante le ridicule de l’accumulation typique des films d’action.
Plusieurs scènes sont destinées à devenir des mèmes et à faire partie de la culture populaire. Mes trois favoris personnels ? La scène de l’interrogatoire, le moment du bonhomme de neige et la séquence du club. Chacun d’entre eux m’a fait des points de suture. Et pour les fans de la trilogie originale, il y a un caméo de célébrité qui sert de clin d’œil parfait à un gag de longue date. Je ne sais pas si les nouveaux arrivants comprendront la blague, mais les irréductibles l’apprécieront absolument.
À une époque où les grandes comédies théâtrales sont rares, Le pistolet nu Reboot est un retour triomphal à la forme. J’espère sincèrement qu’il dépassera les attentes du box-office, car cela mérite d’être le début d’une nouvelle trilogie. Nous avons besoin de rire maintenant plus que jamais. Ce film nous rappelle la joie qu’une comédie bien conçue peut apporter. C’est absurde, sincère, brillamment stupide et, par-dessus tout, drôle comme l’enfer. Je doute que nous ayons une autre comédie aussi bonne avant un certain temps. Alors, faites-vous une faveur et précipitez-vous au théâtre pour voir Le pistolet nu.
