






Les surprises sont toujours une partie amusante de tout festival de film, sans parler d’un festival de genre comme Beyond Fest à l’American Cinematheque, où un certain nombre de choses pourraient se produire de la manière la plus extrême. Bonne chance, amusez-vous, ne mourez pas est un nouveau film du réalisateur Gore Verbinski, qui n’a pas sorti de long métrage depuis 2016 Un remède pour le bien-être, et je n’en savais rien. Bien que ce dernier effort terminé soit prévu pour sortir en janvier, il n’est pas encore passé par de véritables canaux de marketing. C’est pourquoi j’étais assez excité d’être parmi les premiers à voir le premier nouveau film depuis un moment d’un cinéaste que j’admire. J’aurais aimé que les résultats soient un peu plus forts, car j’ai trouvé beaucoup de lacunes, notamment dans le scénario et la structure, ce qui explique pourquoi ce film ne vient pas d’un grand studio. Pourtant, voir Verbinski s’attaquer à un film de science-fiction sombrement drôle s’est concentré sur les dangers auto-imposés de l’avenir, et a été mené par Sam Rockwell, n’est pas la pire façon de passer un dimanche soir.
Rockwell joue le rôle d’un homme qui prétend venir du futur. Une longue séquence d’ouverture le trouve vêtu d’une tenue ridicule qui ressemble à ce que quelqu’un ait dit : « Transforme mon imperméable en une histoire de Terry Gilliam », et ils ont été obligés. Avec une barbe hirsute et une irritabilité classique de Rockwell, l’homme entre dans un restaurant Norms et annonce aux 40-50 clients à l’intérieur qu’il vient du futur et qu’il a besoin d’aide. Certaines des personnes présentes sont destinées (ou prédéterminées) à aider à empêcher une intelligence artificielle voyou de créer le monde dystopique qu’il a transporté dans le temps. Cet homme est-il au niveau ? Quelqu’un forcé de l’accompagner l’aidera-t-il réellement ? Pourquoi certains semblent-ils plus disposés que d’autres à faire rire cet homme ?
À son meilleur, le scénario de Matthew Robinson se sent parfaitement conscient des implications qui accompagnent toute histoire de voyage dans le temps à moitié intelligente qui veut prendre en compte des facteurs tels que la prédétermination contre le destin, les lignes temporelles ramifiées et tout ce qui suggère qu’il y a beaucoup plus que ce que l’on voit. Présent lors de la projection, Verbinski a noté de manière ludique qu’il n’avait pas l’intention de répondre à certaines questions de manière spécifique, mais a reconnu que la théorie des jeux, la numérologie et d’autres études entrent certainement en jeu lorsque l’on considère à la fois les éléments de voyage dans le temps et ce que le film dit de l’IA. Bien sûr, même si l’IA a été plus fréquemment présentée dans l’actualité ces derniers temps, c’est un sujet que de nombreux films envisagent depuis des décennies, en particulier sur la façon dont le côté obscur de celle-ci pourrait ostensiblement détruire l’humanité si nous ne faisons pas attention.
C’est un domaine où Bonne chance, amusez-vous, ne mourez pas plie sous le poids de ses locaux. On a l’impression qu’il y a une conversation plus profonde pour certains de ces personnages, s’ils voulaient vraiment se plonger dans des arrangements de vie mentale alternatifs, et le coût qui accompagne la réalisation d’une version d’un monde idéal. Cependant, parce que ce film est aussi un film d’aventure décousu (axé sur le déplacement des personnages de quelques pâtés de maisons au total), il devient difficile de saisir certaines des idées les plus intéressantes du film lorsqu’il s’agit d’une variété de changements de ton, sans parler des changements d’élan basés sur la structure non conventionnelle de cette fonctionnalité.
Pour revenir à la prémisse initiale, le fait que le personnage de Rockwell recrute divers mécènes pour l’aider (et il est censé avoir essayé plus d’une centaine de combinaisons différentes de personnes à partir de ce moment précis pour que son plan fonctionne) signifie présenter notre casting de soutien. Nous obtenons une gamme solide qui comprend Haley Lu Richardson, Michael Peña, Zazie Beetz, et Temple de Junon. De plus, le film prend trois pauses distinctes pour remplir l’histoire de certains de ces personnages. Ce faisant, plutôt que de prendre des notes rapides pour comprendre pourquoi ils sont importants, nous regardons essentiellement un assemblage de courts métrages, rappelant Miroir noir, compte tenu des horreurs techno auxquelles chacun de ces personnages est confronté.
Il n’y a rien de mal en soi à cela, mais pour un film de plus de deux heures qui souffre de quelques problèmes de rythme, il est facile de voir comment prendre une histoire centrale aussi passionnante et la diviser de cette manière peut compliquer les choses. Ce qui n’aide pas, c’est la difficulté que le film a encore à essayer d’amener le public à se connecter avec toutes ces personnes. Oui, lorsque des raisons d’intrigue nécessitent de se connecter à des individus spécifiques, il y a des éléments et des performances à portée de main. Sinon, la nature cynique de l’humour de Rockwell fait trop bien pour nous empêcher de nous sentir plus proches de l’équipe.o des individus malchanceux, sans parler de répondre de manière appropriée aux enjeux présentés.
Avec autant de temps passé à être intelligent et à essayer d’avoir l’air aussi visuellement poli qu’un film de studio à petit budget, il convient au moins de noter que l’effort déployé est clair. Verbinski tire le meilleur parti de ce qu’il a à travailler pour livrer un long métrage à la fois crasseux et lisse. Il se peut qu’il n’ait pas le Pirates de l’argent fourni par Disney, mais le cinéaste semble plus que satisfait de trouver des moyens tape-à-l’œil de se plonger dans le matériel à portée de main.
Dans le même temps, les performances qui comptent le plus sont à la hauteur. Rockwell s’amuse beaucoup à s’amuser avec le personnage d’un personnage qui n’hésite pas à marcher sur les pieds de tout le monde pour prouver un point, en souriant en le faisant, mais en faisant aussi une embardée vers le sérieux à tout moment. Richardson et Temple ont tous deux beaucoup de poids dramatique sur lequel s’appuyer avec leurs histoires, et s’en sortent bien. J’aurais seulement aimé que l’équipe de Temple puisse trouver un meilleur moyen de faire face à la situation dramatique dans laquelle elle se trouve. Il s’agit d’une situation importante et très américaine en ce qui concerne les fusillades dans les écoles. Pourtant, le film ne peut pas faire grand-chose lorsqu’il essaie d’être humoristique, de remettre les choses en question par la satire et d’offrir un voyage émotionnellement affecté pour un personnage.
Bien qu’il n’y ait pas grand-chose à gâcher au-delà de simplement expliquer ce qui se passe, il suffit de dire que sans révéler où tout va Bonne chance, amusez-vous, ne mourez pas montre beaucoup de potentiel pour un film de science-fiction astucieux qui est pertinent, excitant et plein d’idées à examiner. Le fait qu’il manque plus de concentration, sans parler du genre de polissage qui permet généralement à un cinéaste éprouvé comme Verbinski de briller dans le système des studios, montre clairement que les ressources étaient un peu plus limitées, malgré le fait que la portée d’un film comme celui-ci soit aussi grande qu’elle l’est. Certes, cela signifie également qu’un film comme celui-ci pourrait devenir mûr pour un statut culte sur toute la ligne, ce qui est particulièrement utile quand on sait qu’il ne s’agit pas de l’un de ces films branchés qui cherchent à revendiquer ce genre de désignation. Non Bonne chance, amusez-vous, ne mourez pas veut impressionner tel quel, je ne suis tout simplement pas sûr que ce soit une excellente aventure.
