






Jon Favreau Star Wars : Le Mandalorien et Grogu est un retour à Star Wars, qui est de retour en salles pour la première fois en sept ans, et honnêtement, ça fait du bien de pouvoir s’asseoir dans l’ignorance dans ce monde à nouveau, même si cela semble moins spécial.
Au niveau de l’intrigue, Mando : Din Djarin (Pedro Pascal) et Grogu (dans ses débuts cinématographiques), installés dans leur ferme sur Nevarro et effectuant des missions « sous contrat indépendant » pour la Nouvelle République, reçoivent une mission du colonel Ward, un ancien pilote rebelle devenu officier de la Nouvelle République joué par une très jeune Sigourney Weaver, pour sauver Rotta le Hutt en échange d’informations sur un seigneur de guerre impérial. C’est un gros modèle coûteux, adapté à un écran IMAX. Certaines personnes trouveront cela décevant. J’ai apprécié mon temps dans ce monde comme échappatoire au stress d’un monde chaotique.
La mise en scène de Jon Favreau complète Le Mandalorien et Grogu. Son amour pour ce monde se reflète dans la façon dont il le filme. Miser sur les effets pratiques a été un changement agréable dans un monde cinématographique qui privilégie les effets spéciaux. Pourtant, il utilise des marionnettes, des modèles et des costumes faits main comme le faisait la trilogie originale. Cette texture analogique maintient l’ancrage dans l’esthétique old-school, même si les effets spéciaux pourraient facilement prendre le dessus. Il fait paraître le petit plus grand ici. Certains des meilleurs moments laissent l’intrigue respirer avant la bataille finale, et j’ai préféré le film parce qu’il a pris le temps de les laisser dans la forêt. Il ralentit suffisamment pour se souvenir de l’atmosphère et vivre dans le monde, plutôt que d’essayer d’escalader la prochaine bataille. Cette retenue rendait le tout plus classique Star Wars, pour moi, avec les effets pratiques à l’ancienne, plus que beaucoup des gros films. C’est exactement cet instinct Star Wars nécessaire après des années à essayer d’être trop de choses à la fois.
Bien sûr, l’un de mes moments préférés est Grogu qui agit comme Grogu, très fougueux, spirituel, presque agressivement mignon, mais utilisé avec parcimonie plutôt que noyé dans la scène. Je m’attendais à ce qu’il soit la star, honnêtement, comme béquille pour le personnage principal. Tu le regardes faire des choses ordinaires qui semblent plus grandes. Il y a un moment méta au début qui est vraiment drôle sans se survendre. (Le regarder manger du pop-corn pendant que toi tu manges du pop-corn.) Un autre point fort fut la partition de Ludwig Göransson, qui fonctionne si bien car elle fusionne Orchestration classique et textures techno en quelque chose qui semble à la fois essentiel et futuriste, offrant Le Mandalorien et Grogu une personnalité dans sa composition musicale qui lui semble unique Own within Star Wars.

Ce qui m’a le plus surpris à propos Star Wars : Le Mandalorien et Grogu était le ton. Ce truc est sombre. Faiblement éclairé, lourd sur le plan thématique, avec quelques vrais sursauts. Le PG-13 est mérité. Les monstres ici le pensent vraiment, donc parents, attention. Le mignon et l’effrayant se côtoient tout au long, et le film est meilleur parce qu’il n’en choisit pas un, un peu comme l’intensité des films des années 1980 que l’on ne voit pas dans les blockbusters modernes.
Visuellement, il passe d’un monde à l’autre, et un passage tourne complètement vers les années 1980 Blade Runner, pensez à des lumières néon, une crasse humide, et une bande-son rythmée qui donne l’impression d’un film différent dans le meilleur sens du terme, s’éloignant de l’ambiance western que j’ai vue dans la série. Les séquences de poursuite sont amusantes et abondantes, ce qui est ce que les fans cherchaient à attendre. Martin Scorsese arrive. Il semblait vraiment heureux d’être là. Moi aussi.
Is Le Mandalorien et Grogu spécial ? Non, mais j’étais heureux d’être dans ce monde et d’avoir une évasion bien méritée. Cela ressemble plus à un épisode prolongé qu’à un événement cinématographique, mais c’est agréable de le voir sur le plus grand écran possible. Mais il y a quelque chose à dire sur un film qui tient ses promesses sans chercher plus loin.
