Un reproche à certains blockbusters de franchises ces derniers temps, c’est à quel point ils tiennent les choses pour acquises. Que cela vienne d’un petit manque de vision des cinéastes impliqués ou de producteurs ravis de savoir qu’il n’est pas nécessaire d’investir beaucoup d’efforts dans divers domaines pour obtenir quelque chose de disponible qui satisfait un public qui ne veut pas trop demander, cela conduit à une désillusion quant à ce que les films de grande valeur peuvent offrir. Heureusement, Maîtres de l’Univers ne mérite pas ce niveau de scepticisme, car il est clairement fait par des personnes passionnées par la propriété qui l’a inspirée, sans parler de vouloir réussir dans plus que simplement montrer au public qu’il sait de quoi il parle grâce à des clins d’œil incessants et rien d’autre à offrir. Bien sûr, c’est toujours un parcours de héros très classique avec épée, sorcellerie et science-fiction greffées dessus. Le ton léger ne laisse jamais vraiment paraître les enjeux trop élevés, mais grâce à la puissance de Grayskull, j’ai eu plus de plaisir à savoir que cette propriété était entre de bonnes mains.
Un prologue palpitant pose le décor alors que nous découvrons le monde d’Eternia, qui est violemment assiégé par le Squelette à tête de crâne (Jared Leto). S’échapper avec l’aide de la Sorcière (Morena Baccarin), le prince Adam a été envoyé sur Terre, avec l’Épée du Pouvoir, empêchant Skeletor de devenir encore plus puissant. 15 ans plus tard, Adam (Nicholas Galitzine) renoue avec son épée et a la chance de quitter sa vie ennuyeuse de bureau en échange d’un trajet vers Eternia avec son amie d’enfance désormais adulte Teela (Camila Mendes). Une fois sur place, Adam devra pleinement réaliser le pouvoir qu’il possède s’il se possède, Teela et d’autres guerriers comme Man-At-Arms (Idris Elba), Fisto (Jóhannes Haukur Jóhannesson), et Mekaneck (James Wilkinson) ont l’intention d’arrêter Skeletor.
Dès le départ, je devrais préciser comment Maîtres de l’Univers ce n’est pas ma franchise. Ce n’étaient pas les jouets avec lesquels je jouais ; ce dessin animé n’était pas celui que j’ai regardé en grandissant, encore moins les versions suivantes, les comics, etc. Je n’ai même pas vu le film de 1987 avant récemment (et je n’avais pas vraiment envie de finir de le regarder non plus). Cela ne veut pas dire que je suis contre le concept de He-Man et ses diverses histoires. Cela signifie cependant que je ne connais guère le lore ou les personnages, à part ce que j’ai appris par osmose culturelle. Dans cet esprit, le succès d’un film comme celui-ci dépendrait sûrement de l’efficacité qu’il joue pour les moins familiers.
Heureusement, le film fait un excellent travail pour présenter ce qui est nécessaire pour transmettre la nature de ce monde. Les personnages, bien sûr, font partie du métier. Peu importe à quel point le film essaie de faire semblant de trouver tout ça absurde, il continue de produire toute l’exposition nécessaire pour décider de qui fait quoi. La nature d’Eternia, en revanche, est développée grâce à des choix astucieux du réalisateur Travis Knight et les scénaristes. Vous voyez, ce n’est pas seulement un monde de créatures fantastiques parlantes, d’épées, de boucliers et d’autres éléments médiévaux. Il y a aussi des pistolets laser, des cyborgs, des jetpacks, des vaisseaux spatiaux, et plein d’autres idées mélangeant les genres qui feraient sûrement une excellente gamme de jouets.
Cela aide aussi qu’en 2026, un film comme celui-ci sorti d’un grand studio puisse se permettre de se concentrer constamment sur ces lieux surnaturels, plutôt que de simplement entrevoir le fantastique tout en gardant la majeure partie de l’action sur Terre. Dans cet esprit, cependant, le prologue amusant basé sur Eternia nous conduit sur Terre juste assez longtemps pour nous permettre de profiter de la difficulté d’Adam à être loin de chez lui. Au contraire, c’est le retour initial à Eternia qui doit rétablir le statu quo, ce qui ralentit un peu l’élan du film. Pour un film qui consiste à prendre d’assaut un château et à reprendre ce qui leur appartient, avec 130+ minutes, c’est le genre de film qui pourrait vraiment resserrer les choses, au lieu de les entraîner avec les tentatives d’humour.
Oui, c’est un autre blockbuster plus grand que nature qui ne se contente pas entièrement d’avoir une attitude sincère envers lui-même. Contrairement à une approche plus intelligente de la façon de montrer son amour pour la propriété en jouant avec sa propre logique et en ridiculisant certains aspects d’elle-même comme dans Donjons & Dragons: L’honneur parmi les voleurs, Maîtres de l’Univers Lean.est un peu plus du côté des films de super-héros des années 2010, sans jamais vraiment s’engager pleinement dans la réalité pleinement réalisée présentée sans la saboter par une blague. Bien sûr, quand le scénario exige de l’introspection ou un dialogue sérieux, soudain les acteurs tentent d’apporter une lumière sincère sur ce qu’ils ont en tête. Pourtant, il y a une incohérence qui laisse entendre qu’il est un peu gêné par ses origines loufoques (malgré l’humour intentionnel qui faisait partie de la série animée originale).
En tenant le tout ensemble, Galitzine trouve le bon rythme pour jouer un He-Man proche du himbo. L’ayant vu dans Bottoms, Rouge, blanc et bleu royal, et L’idée de toi, le gars est clairement capable de s’adapter à une variété de modes. C’était son test ultime pour savoir s’il pouvait tenir une sortie majeure en salle, je me suis assez amusé avec ce qu’il avait à offrir. Le reste du casting apporte ce qu’il peut. Mendes partage suffisamment de chimie avec Galitzine pour les solidifier tous les deux, même sans tenter de résoudre leur romance potentielle. Elba s’amuse beaucoup en tant que guerrier vétéran qui doit retrouver sa voie. Il n’y a pas assez d’Evil-Lyn d’Alison Brie, mais elle savait certainement comment transmettre le plaisir qu’elle vivait.
Bien sûr, tout cela n’est qu’une montée en puissance vers une performance clé, et regardez, je ne comprends toujours pas trop pourquoi les studios considèrent cet homme comme un pouce levé en termes de ce qu’il peut apporter au box-office, mais je ne peux pas nier que Jared Leto ne fait pas le meilleur travail dans ce film. Sa version de Skeletor est fantastique. Ce qui nuit à son design, c’est à quel point son design a bien fonctionné, transmettant à la fois la menace et ce côté plus pathétique d’un monstre maléfique cherchant toujours à garder un sentiment d’autorité. Cela signifie prolonger ses rires maléfiques juste assez longtemps pour qu’ils deviennent maladroits, ne sachant pas comment saisir certains signaux sociaux, et d’autres éléments qui font que Skeletor commence à se sentir comme une diva avec un costume stylé.
Mis à part le ton, ceux qui veulent voir l’action de ce jouet devenu dessin animé puis spectacle à gros budget devraient faire attention à apprécier la qualité de l’action. Avec une variété de combats à mains nues, duels à l’épée, combats laser, batailles de vaisseaux spatiaux, et plus encore, il y a non seulement une fluidité dans la façon dont cela est réalisé, mais aussi un pur plaisir à voir ces choses pleinement réalisées de manière claire et colorée. C’est assez impressionnant, c’est le moins qu’on puisse dire, sans trop se laisser emporter par le fait d’être entièrement composé de CGI. Au contraire, il y a tellement de bons travaux dans les costumes et les effets pratiques qu’on espère que cela reste une manière simple mais plus authentique pour d’autres blockbusters similaires de suivre le même pas.
Bien qu’il soit clair qu’il existe de grands fans de Maîtres de l’Univers Ce sera aussi quelque chose qu’ils pourront admirer avec tendresse, il y a aussi beaucoup de plaisir pour ceux qui cherchent simplement un divertissement d’évasion. Peut-être que je suis un peu plus cool, soit parce que je n’ai pas été totalement captivé par le lore présenté, soit parce que le ton familier que ce film voulait adopter, mais cela ne va pas à l’encontre de mes réflexions sur la manière appropriée dont ce genre de films à gros budget et à gros budget devrait être traité. Idéalement, au-delà de la satisfaction personnelle, cet effort reste un élément clé pour construire ce type de succès. Que cela se traduise par quelque chose d’assez intéressant pour que le public puisse le voir au cinéma est une autre histoire. Pour l’instant, tout ce que je peux être, c’est un réceptacle de réflexions liées à mon interprétation de ce film d’été, et c’est globalement un bon moment passé avec Adam’s Heroic Warriors.
Maîtres de l’Univers sortie en salles et en IMAX le 5 juin 2026.
