






Pouvez-vous réussir le même tour trois fois de suite ? Naturellement, avec toutes les suites qu’Hollywood publie constamment, il est clair qu’il y a un moyen de « répéter la magie », mais le Maintenant, vous me voyez La franchise, qui implique littéralement des magiciens, cherche sans aucun doute à lancer continuellement de nouvelles versions de tours de passe-passe au public, dans l’espoir de pouvoir constamment se frayer un chemin à travers des complots de braquage absurdes. Dans le cas de Maintenant tu me vois, maintenant tu ne me vois plus (le titre logique d’une première suite, finalement utilisé cette fois-ci), peut-être que suffisamment de temps s’est écoulé pour que le public ne se soucie pas vraiment d’un manque de changement dans cette formule. Bien sûr, l’ensemble de la distribution a de nouveaux acteurs qui remplacent les anciens, et, au contraire, l’intrigue a été rationalisée en faveur de rendre les choses beaucoup plus tranchées, mais cette entrée enseigne-t-elle aux membres vétérans impliqués de nouveaux tours ?
Ce film nous replonge dans le monde des Quatre Cavaliers, de célèbres magiciens à la Robin des Bois, qui montent des spectacles secrets (qui semblent remarquablement faciles à trouver) remplis de membres du public qui finissent généralement par partir avec plus d’argent qu’ils n’en avaient, car ils font partie d’un plan élaboré pour voler des riches infâmes de leur richesse. et qu’ils soient redistribués à ceux qui ont des besoins financiers beaucoup plus importants. Nous en avons un avant-goût à l’avance, en regardant Le Daniel J. Atlas dirigeait son groupe de magiciens (comprenant également Woody Harrelson, Dave Franco, et un retour Isla Fisher) à travers une présentation élaborée et divertissante de figures se terminant par le même résultat. La seule chose, c’est que nous ne regardons pas vraiment l’Horesman.
Dans le but d’ajouter du sang neuf à la série, nous voyons en fait un trio de jeunes magiciens joués par Le juge Smith, Les Holdovers’ Dominic Sessaet Celle de Barbie Arianna Greenblat. Ayant développé leurs propres compétences, les trois sont clairement assez compétents pour que le véritable Atlas les surprenne dans leur cachette et les recrute pour l’intrigue principale du film. Cela impliquerait à la fois le vrai Cavalier et les recrues mettant en place un plan élaboré pour voler le diamant Hope à une propriétaire d’entreprise sud-africaine corrompue, Veronika Vanderberg, jouée par Rosamund Pike, qui savoure l’occasion d’être mauvais.
Pour une série construite sur des braquages, j’ai toujours eu du mal à apprécier cette série plus basée sur ses choix narratifs qui tournent autour de la minimisation de la perspective du cavalier réel, en faveur des agents fédéraux qui les poursuivent. Le premier film nous a donné beaucoup de temps avec Le Agent Rhodes que sa tournure tardive dans le jeu semblait assez ridicule. Le fait de devoir aller jusqu’au bout la deuxième fois, tout en restant dans les mêmes limites narratives, signifiait une fois de plus avoir l’impression que la structure de l’intrigue interférait avec une meilleure compréhension de la dynamique des personnages. Pour ce que ça vaut, il y a un changement cette fois-ci.

« Maintenant, vous ne le faites pas » essentiellement laisse tomber les Fédéraux et nous permet de nous concentrer principalement sur nos héros. C’est logique, étant donné que ce film repose sur une tension comique alors que nous regardons nos vieux piliers faire face aux jeunes arrivistes. Plutôt que de se concentrer sur le fait que les fédéraux se font dire à quel point il est impossible de devancer ces magiciens ou de les regarder se frayer un chemin par derrière et tenter de rattraper leur retard, il y a beaucoup plus d’amusement sous la forme de plaisanteries, de tours et d’attitudes utilisés pour que nos personnages principaux se montrent les uns les autres, tout en construisant le grand plan.
Bien sûr, il y a aussi mon autre problème avec une série que je trouve divertissant sur le moment, jusqu’à ce que je commence à penser à l’une des nombreuses façons dont l’histoire n’a pas de sens, et c’est la représentation de la magie. C’est amusant de voir de longues prises impliquant des tours de passe-passe magiques ou un certain nombre de tromperies basées sur des cartes. Même les idées amusantes et plus élaborées qui peuvent être réalisées dans la réalité sont agréables pour tous ceux qui sont fans de spectacles de magie. Cependant, ces films ne pensent jamais que c’est suffisant et finissent par se donner beaucoup de mal pour mettre en valeur des astuces fantastiques qui s’appuient fortement sur les images de synthèse pour supprimer tout sentiment de réalité ancrée. Fondamentalement, regarder la magie d’un film présentée comme de la magie réelle n’est pas la même chose que capturer ce que font de vrais magiciens sur scène.

Par exemple, le deuxième film avait une scène très amusante qui reposait sur le fait que le public suivait une carte alors qu’elle était passée entre quatre personnes, wpersonne d’autre dans une salle de sécurité ne savait ce qui se passait. Ce film présente un scénario similaire, ancré dans le personnage, car nous regardons simplement chaque membre de la distribution montrer ses compétences en matière de tours de cartes. Tout cela est bien beau jusqu’à ce que l’environnement soit soudainement manipulé d’une manière qui ne fonctionne qu’avec des effets visuels, ce qui enlève l’émerveillement voulu. Je peux comprendre qu’être un film signifie déployer des tactiques plus grandes que nature pour créer une expérience cinématographique intense. Pourtant, étant donné la nature des magiciens, cela m’a juste dérangé de voir ce qui est clairement simulé mélangé à l’art de l’illusion.
Mis à part les reproches, tout comme les deux autres films, il y a beaucoup à apprécier dans cette entrée sur le moment. Bien que le manque de complexité narrative gênante que j’ai trouvé dans les entrées précédentes rende ce film plus rationalisé, cela signifie également qu’il s’agit d’un scénario plus générique. Cependant, avec une étrange pertinence et un désir de voir cette entité maléfique se faire abattre, cela n’avait vraiment d’importance. Bien que j’aimerais en quelque sorte avoir moins de mal à voir les signes clairs de la façon dont certaines des révélations finales allaient se dérouler.

Ce qui a rendu tout cela plus acceptable, bien sûr, c’était le casting. Oui, Eisenberg s’efforce plus que jamais de se forger une personnalité vraiment irritante, bien qu’il soit le leader de facto du groupe. Cela vient en partie de son approche dure et aimante envers les nouveaux arrivants ; Cependant, le film semble étrangement déséquilibré en ce qui concerne ces trois-là, comme si des points de l’intrigue avaient été coupés du produit final qui auraient pu étoffer davantage les choses. Quoi qu’il en soit, l’ensemble est solide.
Le style d’acteur spécifique de Harrelson lui permet de s’amuser beaucoup en tant que mentaliste, tandis que Franco n’a fait que grandir en tant qu’acteur depuis le premier film et a apporté avec lui ses capacités de lanceur de cartes. Fisher est la bienvenue, elle est la première à partir après le film, mais est revenue ici avec quelques références amusantes à la nature d’une magicienne (ce qui a conduit à l’une des révélations les plus drôles plus tard dans le film). Aurais-je aussi pu utiliser une meilleure compréhension de qui elle est, au-delà d’être surexpliqué par quelqu’un d’autre ? Oui, mais au moins l’interprète a le temps de briller.

Les nouveaux ajouts sont également solides, chacun comprenant que la confiance est la clé pour suivre le rythme de tout le monde, et l’attitude ne les mènera pas loin s’ils ne sont pas également prêts à s’amuser à propos de leurs idoles magiques. Chacun ayant une spécialité et l’ensemble ayant ses moments de gloire, qu’il soit seul ou en duo, un véritable point culminant est de voir comment cette entrée met l’accent sur ces magiciens et ce dont ils sont capables, qu’il s’agisse d’un spectacle ou d’une sorte de poursuite.
Maintenant tu me vois, maintenant tu ne me vois plus Une fois de plus, il se retrouve complètement dévoué à l’idée qu’une société secrète de magiciens tire les ficelles, sans autre explication. The Eye a apparemment beaucoup à dire, mais cette série n’est pas près de débloquer des détails supplémentaires. Que le succès possible de cette suite de 9 ans plus tard permette ou non au réalisateur Rueben Fleischer, ou à celui qui viendra à bord, de donner enfin une nouvelle dimension à tout ce secret, on peut au moins espérer qu’il s’accompagne d’une bonne dose de plaisir que chacun de ces films fournit.
Pourtant, bien qu’elle ne soit pas tout à fait trop impressionnante, la série a reçu une nouvelle vie, suffisamment de tours amusants et une histoire captivante qui ne tient peut-être pas beaucoup la route, mais qui est tout de même suffisante pour réussir une évasion qui plaira à la foule. J’aurais aimé apprécier davantage certains des enjeux, mais les personnages le font à peine, il est donc difficile de prendre tout cela plus au sérieux. En même temps, la légèreté de celui-ci ne correspond pas tout à fait à quelque chose comme le Océan à son meilleur, mais je peux au moins apprécier la tentative de rassembler toutes ces personnes et de sortir une sorte de fonctionnalité amusante de son chapeau.
