Il doit être difficile de penser tout savoir sur quelqu’un, surtout un être cher, pour découvrir quelque chose de vraiment important. Le Drame Il fonctionne sous plusieurs fonctions – comédie, romance, thriller psychologique – mais il veut aussi raconter une histoire qui équilibre empathie et moralité. Étant si direct sur ce qu’il fait, à part un montage astucieux, le film n’est pas conçu pour laisser quelqu’un perplexe, mais plutôt pour plonger le spectateur dans un terrain inconfortable et lui faire décider ce qui fait que l’amour fonctionne. Bien sûr, pendant ce voyage, il y a aussi de nombreuses occasions de rire, confortablement ou non.
Robert Pattinson dans le rôle de Charlie Thompson. Nous commençons le film avec sa tentative désastreuse de flirter avec Zendaya’s Emma. On voit Charlie faire semblant d’être fan du livre qu’elle lit, pour qu’il ne lui parle à l’oreille sourde pendant qu’elle écoute de la musique avec l’autre, ce qui mène à une série d’événements maladroits qui permet quand même à ces deux gamins fous de se mettre ensemble. Quelque temps plus tard, les deux sont fiancés et très proches de leur grand jour. Lors d’une dégustation de vin, Emma et Charlie sont avec leurs amis, Mike (Mamoudou Athie) et Rachel (Alana Haim). Un peu détendus par l’alcool, les quatre révèlent tous quelque chose de sauvage que personne ne connaît. Quand Emma arrive à la rencontre, elle révèle quelque chose de tellement fou que cela change vraiment la donne. Cela met non seulement les amitiés à l’épreuve, mais cela met aussi une pression croissante sur Charlie, qui est déjà un peu en désordre.
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Le Drame vient de scénariste/réalisateur Kristoffer Borgli, qui a été montré dans ses films précédents (Marre de moi et Scénario de rêve) qu’il n’a pas peur de mettre beaucoup d’humour par-dessus les situations les plus douloureusement gênantes possibles. Borgli sait aussi à quel point il peut adapter des scénarios humains comme ceux-ci à des territoires plus intenses, permettant un frisson viscéral qui vient de la mise en scène de certains types de scénarios. Le fait que certains, mais pas tous, les personnages gardent des informations peut être essentiel pour instaurer la tension, et c’est un film où une explosion de vérité pousse vraiment les gens vers un territoire hostile lorsqu’il s’agit de comprendre leurs sentiments.
Assembler une histoire comme celle-ci signifie aussi que les acteurs qui sont au premier plan doivent vraiment maîtriser leur interprétation, pour que quelque chose d’aussi nuancé et dépendant de l’équilibre tonal puisse être livré. Heureusement, tout le monde est partant. Mais en particulier, je veux mettre en lumière Pattinson, qui est formidable dans ce film. Quiconque a suivi la star britannique au-delà de ses rôles en blockbuster a sûrement remarqué à quel point il est prêt à s’appuyer sur un côté ridicule avec des films comme Bon temps, le phare, demoiselle, ou même Mickey 17. Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas de poids dramatique dans ces films ou sa performance, mais le gars sait comment se pousser dans des directions un peu excentriques.
Pour ce film, Pattinson est constamment stressé par l’anxiété de ce qu’il ressent, de ce qu’il veut accomplir et de ce qui se passe autour de lui. Ajouter la bombe nucléaire qu’est la révélation soudaine de sa fiancée ne fait qu’intensifier son comportement. En conséquence, bien qu’il y ait une performance humaine forte centrée sur un homme qui se désintègre et qui remet en question le type de personne qu’il est, il y a encore un autre côté qui montre à quel point il se sent amoureux d’Emma. Cela ne signifie pas qu’il n’y a pas d’escalade supplémentaire pour contester ce qui est en jeu, mais la façon dont Pattinson doit tout réussir est vraiment touchante à regarder.
De même, même si ce n’est pas comme si Zendaya n’avait pas traversé ses propres défis en tant qu’actrice, en regardant ses performances primées aux Emmy Awards et son travail dans des films comme Challengers, elle doit équilibrer des scénarios sérieux avec une touche de comédie. Ce n’est pas comme si c’était un film avec des blagues ou des scènes comiques intrinsèques, mais il y a un timing qui doit vraiment fonctionner pour que la nature de ce qui est discuté ne prenne pas la mauvaise direction. Oui, j’ai dû rester vague sur ce qui se passe réellement dans son passé, mais le fait que Le Drame peut flâner une ligne très fine et dangereuse au niveau des réactions et de l’intention qui crée un scénario qui exige qu’un personnage sache danser sur ce bord, tout en ayant assez d’histoire pour enrichir le sujet de la conversation.
Les zones délicates incluent la création d’amis et d’autres personnagesles semblent assez importants, même si on en sait moins que certaines informations clés. Cela témoigne particulièrement bien du rôle de Haim, car c’est elle qui est la plus dégoûtée par ce qu’elle apprend pour une raison particulière, et c’est tout ce que nous avons pour nous appuyer. Et pourtant, elle a toujours au moins une des meilleures scènes du film, compte tenu de ce qui a été présenté et de la façon dont elle doit jouer dans quelques moments clés. Pendant ce temps, Athie fait beaucoup pour jouer le rôle d’un meilleur ami détendu qui masque manifestement beaucoup d’émotions, surtout lorsqu’il s’agit d’accomplir ses devoirs de témoin, où il doit maladroitement gérer les annonces continues pendant le mariage, malgré quelques regards sévères de plusieurs personnes.
Au-delà de tous les événements immédiats liés au mariage, aux amis et à d’autres personnes impliquées dans le chaos créé par la révélation d’Emma, il y a aussi la romance qui s’y met. Quelles limites peut-on imposer à l’amour ? Voir les protagonistes affronter une bombe qui pourrait signifier n’importe quoi en fait un exemple extrême de la manière de se concentrer sur ce qu’on est prêt à accepter dans son amour si ses sentiments sont réellement vrais. Bien sûr, cela montre aussi jusqu’où l’on est prêt à passer de la question qui pourrait mettre la relation en difficulté dès le départ. Le fait que l’un soit ou non rédempteur entre aussi en jeu, bien que l’équilibre des pouvoirs soit quelque chose contre lequel ces performances peuvent s’opposer, et de manière assez efficace.
L’an dernier, A24 a fait de The Materialists l’un de ses plus grands succès grâce à un mélange de stars power et en s’appuyant sur certains aspects de l’histoire pour le vendre. La franchise de cette romance troublée sera-t-elle aussi facile à transformer en un succès auprès du grand public ? Je garde certainement la date pour le découvrir. Après avoir vu comment tout cela se déroule, et vu les stars de cinéma impliquées, il y a clairement des attraits. Savoir gérer la nature de ce qui est discuté de manière aussi noire comique est essentiel. Grâce à l’écriture et aux choix délibérés de la réalisation quant à la manière de gérer les informations que nous apprenons, il y a beaucoup à exploiter pour la vision de ce film sur la valeur divertissante, sans parler de voir jusqu’où le couteau sera percé avant qu’un soulagement ne vienne (s’il y en a un). J’ai partagé beaucoup de réflexions sur ce couple « heureux », ce qui a largement suffi à en faire un événement mémorable.
Le Drame sortira en salles le 1er avril 2026.
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